Como é de costume a coluna Ao Vivo apresenta para você querido leitor o que está rolando na cena cultural da capital Pernambucana no mês de Dezembro.
Baile do Menino Deus: Uma Brincadeira de Natal
Marco Zero
Com texto de Ronaldo Correia de Brito e Assis Lima, músicas de Antonio Madureira, o espetáculo – que reúne quase 150 profissionais – é encenado pelo sétimo ano consecutivo no formato cantata natalina ao ar livre, com trilha sonora executada ao vivo por orquestra, coro adulto e infantil, além da participação dos cantores solistas Silvério Pessoa, Irah Caldeira, Isadora Melo, Virgínia Cavalcanti e Jadiel Gomes. No enredo, os dois Mateus que, juntos a um grupo de crianças, tentam abrir uma porta para celebrar o nascimento do Menino Jesus, com o consentimento de José e Maria. A história é contada de uma forma totalmente nordestina. A peça já foi vista por mais de 60 mil pessoas a cada nova edição, a montagem comemora os 27 anos de criação.
23 a 25 20h
Gratuito
Curta Teatro
Espaço MUDA
O projeto convida cineastas pernambucanos para dirigirem atores de teatro, numa encenação curta de até 15 minutos. O objetivo é criar um espaço de experimentação e o exercício entre linguagens diferentes. Promover o encontro e o reconhecimento entre os artistas da cidade e o público. Neste mês, o diretor convidado é Antônio Carrilho que apresentará a curta encenação Conterrâneos Velhos de Guerra.
02 22h
Gratuito
Ophélia
Teatro Joaquim Cardozo
Com texto de Paulo Michelotto, Pollyanna Monteiro e William Shakespeare, a Cia. de Teatro e Dança Pós-Contemporânea d’Improvizzo Gang. Nobre, filha do conselheiro do rei e namorada do príncipe Hamlet, Ophélia deveria ser a próxima rainha do reino da Dinamarca. Esse seria o seu destino. Mas nem sempre o destino consegue voar até nós, não é mesmo? A peça encontra-se em sua terceira temporada.
03 a 17
Sex 20h
R$ 10 e R$ 5 (meia entrada)
Chat
Espaço MUDA
Com texto do venezuelano Gustavo Ott, direção de Rodrigo Dourado e montado pelo grupo Teatro de Fronteira numa curta temporada, o espetáculo é uma provocação sobre temas urgentes para o nosso tempo: Islã, terrorismo, conflitos religiosos, Oriente x Ocidente, Internet, violência juvenil, fluxos migratórios e tantas questões da ordem do dia. São seis narrativas-mestras imbricadas como um hipertexto, numa articulação fragmentária e livre que pretende, do ponto de vista formal, traduzir a sensação de deriva e de instabilidade do ato de navegar, em sua acepção contemporânea.
03, 10 e 17 20h
R$ 10
Delicado
Inspirado na obra de Nelson Rodriguez, o monólogo de Daniel Barros produzido pelo Coletivo Grão Comum discute as convenções da moralidade. O espetáculo é uma confissão do personagem Eusébio, filho de Macário e Dona Flávia. Eusébio simboliza a natureza pura do ser humano e as consequências dramáticas do seu destino influenciado pela repressão, pelo machismo exacerbado e pelo preconceito de toda uma sociedade.
Teatro Joaquim Cardozo
04 a 12
Sáb e Dom 20h
R$ 20 e R$ 10 (meia entrada)
Urubu cor-de-rosa
Este musical infantil com texto de Suzany Porto e direção geral de Guto Lustosa. O espetáculo tem por base um conflito que se estabelece quando Rosauro, um urubu que possui uma coloração e atitude diferente da maioria dos urubus do seu grupo. Com esta temática, a peça coloca em discussão o preconceito e a convivência harmoniosa entre diferentes opiniões.
Teatro Apolo
04 a 19
Sáb e Dom 16h30
R$ 5
A Morte do Artista Popular
Espetáculo de conclusão da Escola SESC de Teatro, do SESC Piedade, com direção de Antonio Cadengue e texto de Luís Augusto Reis. A peça apresenta múltiplos ângulos de discussão e leitura: dos meandros das políticas públicas da cultura ao papel da arte na sociedade contemporânea. Além da reflexão acerca da natureza da obra de arte, em suas ambiguidades e interface com a realidade.
Teatro Marco Camarotti
04, 05, 06, 10, 12, 11, 12, 15 e 19 19h
Gratuito
II Mostra de Dança
Teatro Apolo
Participam do evento os alunos dos cursos de Dança de Salão (Sesc Santa Rita e Casa Amarela), Grupo de Danças Brasileiras e Grupo Amigos para Sempre (Sesc Santa Rita), Grupo Vitalidade (Sesc Casa Amarela), Grupo Corpore de Dança (Sesc Piedade), e convidados apresentam 19 coreografia
09 20h
Gratuito
De Barro e Palha
Teatro Marco Camarotti
Concepção, direção e coreografia Maria Acselrad. Com os músicos-dançarinos Francini Barros, Gustavo Vilar, Helder Vasconcelos e Maria Acselrad. Neste espetáculo, quatro músicos-dançarinos compartilham suas memórias tecidas numa trama que alinhava percepções e lembranças. Tomando como universo de interlocução as danças populares e tradicionais, capazes de conciliar os saberes musicais e coreográficos, transmitidos oral e corporalmente, eles compartilham algumas inquietações: que matérias constituem o corpo? Que memórias ele movimenta quando dança?
Além do espetáculo haverá uma oficina gratuita, dia 07. Info: 8828 1093 (Ailma Andrade)
09, 16 e 17 19h
Gratuito (dia 09)
R$ 10 (dias 16 e 17)
Desatino
Espaço MUDA
O espetáculo trata do ser humano e seus outros “eus”, que parece ser revelado por alguma situação limite que o leva a cometer o desatino. A peça é fruto da realização do curso O Ator no Ato de Compor, com duração de seis meses, ministrado pelo autor e diretor teatral Samuel Santos. Texto, direção e iluminação de Samuel Santos.
09 e 16 20h
11 e 18 19h
R$ 10
Boi Faceiro
Teatro Hermilo Borba Filho
Espetáculo em comemoração ao aniversário de fundação do Boi Faceiro
15 09h às 22h
Coloquio natalino: Cantos, poesias e contos
Teatro Joaquim Cardozo
Contar histórias é uma arte milenar, presente em diferentes culturas. Sabendo que ouvir e contar histórias desenvolve a imaginação, resgata a cultura oral, proporciona momentos lúdicos e de interação com o público a Cia. Andarilhas de Palavras criou o Projeto NOITE DE HISTÓRIAS, visando a valorização da literatura – na sua tradição oral – reunindo profissionais Contadores de Histórias, escritores, poetas, atores, professores, pesquisadores e tantos outros.
16 19h30
Gratuito
Presépio dos Irmãos Valença – 145 anos
O espetáculo é apresentado em três atos de forma dinâmica e com uma evidente singularidade artística. A cada momento, existe um diálogo, uma interpretação, um cenário, um personagem e uma música, elemento essencial presente em todo o espetáculo em solos, duetos, tercetos e jornadas. Esse projeto refere-se a produção e apresentação, na programação oficial do ciclo natalino, da Fundação de Cultura da Cidade do Recife, em 2010.
Teatro Apolo
17, 18 e 19
Sex 20h
Sáb e Dom 19h
Gratuito
A Porta Aberta
Teatro Apolo
01
16h Oficina de Teatro (crianças), com Giselia Sátiro
16h30 Oficina de Teatro (adolescente), com Giselia Sátiro
18h Segmentos – Abertura de Exposição Fotográfica
19h Expressão Corporal, com Giselia Sátiro
02
18h Estação Inverno
1º Período Básico de Teatro
20h Meu Champanhe Virou Pinga
4º Período Básico de Teatro
03
18h “……………….”
Direção e Coreografia: Coletivo Nó
19h Oráculo
Cia. Setheatro
20h Dança Brasileira em Cordel
Direção e Coreografia:Otacílio Junior
20h30 Aparição da Virgem Maria no S.O.S. Mulher
Espetáculo convidado
06
18h Velocidade
2º Período Básico de Teatro – tarde
18:30 Estação Verão
1º Período Básico Teatro
19h Meninos do Recife
Texto Coletivo
Grupo Emboé
20h Ser, o não Ser
Oficina de Teatro de Bonecos Bonecos do Capibaribe
07
18h “……………..”
2ºPeríodo Básico Teatro
19h “……………”
2º Período Básico de Teatro – tarde.
Direção: Kiko Gouveia
20h Liberdade
Livre adaptação do texto “Liberdade Liberdade” de Millor Fernandes.
4º Período Profissional em Teatro
2ª Mostra de Artes Cênicas da EMAPJ
Teatro Apolo
11
19h Dança Brasileira em Cordel
Coreografia e direção Otacílio Juniors
20h30 Cabaret
Laboratório de Aprofundamento cênico – Coletivo Nó
12
19h Ser, o não Ser
Oficina de Teatro de Bonecos
Bonecos do Capibaribe
20h30 Antígona
2º Período profissional em Teatro
IV Mostra Capiba de Teatro
Teatro Capiba (Sesc Casa Amarela)
04 e 12 20h
R$ 10 e R$ 5 (meia entrada)
04 Solteira, Casada, Viúva, Divorciada
De Maria Alves / ARENA. Em poucas palavras: quatro mulheres, uma atriz e várias histórias.
05 Manual Prático da felicidade
De Teodora Lins e Silva Cia. de Teatro. A peça conta a história da personagem Gina casada com Everaldo que diante do medo de enfrentar as dicotomias da vida cria um universo virtual e potencializa os possíveis problemas de se constituir uma família. Seus momentos de dúvidas e certezas plenas, tristezas dilacerantes e risadas frouxas e espontâneas estão na natureza intrínseca da comédia e revelam a construção de uma encenação pautada na discussão de questões inerentes às relações humanas, mais precisamente dentro do grupo social família.
06 Um Torto
Do Grupo Magiluth. O espetáculo é um dialogo com um personagem confuso. Um homem que não tem idéia do valor dos seus sentimentos e nem do que sentir, por isso tenta construir com o público uma relação de identificação. Ele tenta entender a origem deste estado-situação. Nessa busca ele envereda por uma série de ações que se expõem como fluxos de pensamentos e de impressões sobre a vida, o “jogo”, a vida como jogo, o amor, o eu, apropriação, os outros, numa conflitante e honesta tentativa de dar forma, de atribuir contorno ao caos, ao que não conseguimos ver nem tocar, apenas sentir.
07 O Capataz de Salema
Da Companhia Fiandeiros de Teatro. A peça é na verdade um grande poema que dialoga com a solidão humana, com as desigualdades sociais ao mesmo tempo em que se interpõe entre uma realidade cruel de sobrevivência e a esperança por dias melhores. Mostra a trajetória de três personagens bem diferentes entre si: Luzia, João (o capataz) e Sinhá Ricarda. A condição de miséria em que vivem Luzia e sua Avó, é o pano de fundo para a encenação e contrasta com a condição social do outro personagem, o Capataz, chamado João. O Capataz, que comanda pescadores, sem perceber que também é comandado, deseja casar com Luzia, oferecer-lhe uma vida melhor longe da miséria em que vive. O confronto entre o masculino e o feminino, opressor e oprimido, vida e morte é constantemente vivenciado neste universo circular de começo meio e fim.
08 Cordel do Amor sem Fim
De O Poste Soluções Luminosas. A peça se passa na cidade de Carinhanha, sertão baiano, às margens do Rio São Francisco. Na cidade vivem três irmãs – a velha Madalena, a misteriosa Carminha e a jovem e sonhadora Tereza –, por quem José é apaixonado. Drummondianamente, Carminha ama José, que ama Tereza que ama Antônio, um viajante forasteiro por quem ela se apaixona no porto da cidade, exatamente no dia em que um almoço marcaria seu pedido de casamento feito por José. Toda a trama então se desenrola em função do tempo de espera de Tereza pela volta de Antônio que vai interferindo na vida dos personagens de forma decisiva.
09 Guiomar: A Filha da Mãe
Do Grupo Pharkas Sertanejaz.Esta é a história de uma mulher que foi perdendo seu poder aquisitivo até chegar a viver nas ruas do mundo, onde, de dentro de sua nova casa carroça, recolhe vida, antigas canções de Menestréis, histórias que vem desde a navegação dos portugueses, no século XVI, a chegada dos judeus cristãos novos no nordeste brasileiro. A História que Guiomar, a Filha da Mãe conta a nossa história aportando no caos dos tempos contemporâneos.
10 O Acidente
De Visível Núcleo de Criação. A encenação faz o público refletir sobre a solidão, o amor, o isolamento e a falta de comunicação na sociedade contemporânea. Traz à tona a discussão sobre as relações afetivas e sociais na contemporaneidade, através da encenação de um texto que traça um olhar forte e íntimo sobre o ser humano. O enredo da peça trata de uma constante nas relações amorosas: a imagem que uma pessoa idealiza da outra sem conhecê-la. No espetáculo, Mário e Mírian são funcionários de uma empresa, que criaram uma idéia de cada um para si e moldaram suas vidas baseadas nisso.
11 O Amor de Clotilde Por Um Certo Leandro Dantas
Da Trupe Ensaia Aqui e Acolá. O espetáculo adapta para a estética do Circo-Teatro o romance A Emparedada da Rua Nova, um dos clássicos da literatura pernambucana. Porém, nesta peça somente algumas características dos personagens principais do romance original são mantidas – a obra de Carneiro Vilela é apenas o ponto de partida escolhido para trabalhar o circo-teatro e seu principal gênero dramático – o melodrama. Inspirados nos clichês presentes em folhetins, cinema e novelas, o grupo tomou a liberdade de alterar o clássico da literatura pernambucana, inserindo reviravoltas e um novo desfecho para o casal que viveu um amor proibido no Recife do século XIX.
12 As Suas Mãos Onde Estão? Ou Quando Áquiles Sangrou
A encenação é uma alegoria da perda amorosa dentro de uma relação homo afetiva. Desfilando memórias e a possibilidade de um discurso romântico dentro da internet, dois personagens, um no presente e outro na Grécia antiga dialogam sobre a amorosidade, a impossibilidade do casal e a superação, no encontro com o ato de recordar.
A MORTE DO ARTISTA POPULAR
Teatro Marco Camarotti / SESC Santo Amaro
04, 05, 06.10, 12, 11, 12, 15 e 19 de dezembro de 2010.
Espetáculo de conclusão da Escola SESC de Teatro, do SESC Piedade, com direção de Antonio Cadengue e texto de Luís Augusto Reis. A peça apresenta múltiplos ângulos de discussão e leitura: dos meandros das políticas públicas da cultura ao papel da arte na sociedade contemporânea. Além disso, enceta uma reflexão acerca da natureza da obra de arte, em suas ambiguidades e interface com a realidade.
No elenco: Biagio Pecorelli, Camilla Rios, Diogo Testa, Dolores Efrem, Evilasio de Andrade, Felipe Cavalcanti, Ingrid de Souza, Julyana Caminha, Mauro Monezi, Roberto Brandão, Thaysa Zooby e Tiago Gondim. Cenografia: Doris Rollemberg. Figurinose Maquiagem: Adriana Vaz. Trilha sonora original: Eli-Eri Moura. Iluminação: Naná Sodré e Agrinez Melo. Coreografias e preparação corporal: Paulo Henrique Ferreira.
Preparação vocal: Leila Freitas. Máscaras: Manuel Carlos de Araújo. Programação visual: Claudio Lira.
Fonte: Prefeitura da Cidade do Recife
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